-
Manfred Mann’s Earth Band – „Watch“: Ein Mann, ein Anzug, ein Sprint in die Rockgeschichte
Ich bin erst in den 80ern auf das Album „Watch“ von Manfred Mann’s Earth Band aufmerksam geworden – nicht durch Radiohits, sondern durch das Cover. Da ist er: ein Mann im Anzug, mitten auf einer Startbahn, rennt los, als würde er gleich abheben. Kein düsterer Fantasy-Kitsch, keine überladene Symbolik – einfach ein Bild, das sofort neugierig macht. Was für Musik steckt da wohl dahinter? Mit „Davy’s on the Road Again“ und der Live-Version von „The Mighty Quinn“ liefert das Album…
-
John Hiatt – Mystic Pinball – Wenn der Plattenteller zur Flipperkugel wird
Es gibt Alben, die brauchen kein großes Aufheben. Sie kommen nicht mit Pauken und Trompeten, sondern schleichen sich leise in die Gehörgänge – und bleiben dann einfach da. Mystic Pinball von John Hiatt ist genau so ein Album. Kein Bestseller, kein Grammy-Magnet. Aber ein Werk mit Charakter, Tiefe und einem Sound, der auf Vinyl einfach richtig Sinn ergibt. Wer ist dieser John Hiatt überhaupt? Für alle, die ihn nicht sofort auf dem Schirm haben: John Hiatt ist einer dieser Songwriter,…
Das könnte dir auch gefallen
Nur ein Treffer? Die Sache mit der „korrekten“ Belichtung
Belichtungszeiten bei Verwendung von ND-Filtern umrechnen
Louis-Jacques-Mandé Daguerre, seine Erfindung der Daguerreotypie, markiert den Beginn der praktischen Fotografie und zählt zu den bedeutendsten technischen Innovationen
-
Chris Rea – Nothing To Fear (7″ Single) auf Vinyl entdecken
Ein kleines Stück Vinyl mit großer Wirkung Es gibt Platten, die man einfach haben will – wegen des Künstlers, wegen der Musik, wegen der Sammlerleidenschaft. Und dann gibt es diese unscheinbaren Schätze, die einen finden. So war es mit der 7″-Single von Chris Rea’s Nothing To Fear, die ich gebraucht entdeckt habe. Als ich das minimalistische Cover mit seiner fast stillen Eleganz in den Händen hielt, wusste ich: Hier liegt kein beliebiges Stück Vinyl, sondern ein kleines Fragment Musikgeschichte. Warum…
-
Stevie Ray Vaughan – Texas Flood – Endlich auf dem Plattenteller
Es gibt Momente beim Stöbern durch Plattenkisten, die sind wie das Öffnen einer alten Schublade: Der Staub fliegt auf, das Licht fällt schräg auf vergilbte Cover, und plötzlich hältst du etwas in den Händen, das dich innehalten lässt. Ich bin kein Jäger nach der einen Platte. Wenn ich Plattenläden durchstreife, dann ohne feste Liste – die großen Funde passieren sowieso immer dann, wenn man sie am wenigsten erwartet. Und doch gibt es diese Wünsche, die leise mitreisen. Texas Flood von…
-
Ein Klassiker mit Patina – Mein Hörerlebnis mit Blues Breakers John Mayall with Eric Clapton
Gestern habe ich einen dieser seltenen Momente erlebt, die das Herz eines jeden Vinyl-Sammlers höherschlagen lassen: In einer Kiste gebrauchter LPs entdeckte ich die Stereo-Version des legendären Albums Blues Breakers John Mayall with Eric Clapton – und konnte nicht widerstehen. Zuhause angekommen, legte ich die Platte erwartungsvoll auf den Teller. Doch die erste Enttäuschung folgte auf dem Fuß: Der Klang wirkte dumpf, fast wie aus einem alten Grammophon. Sollte das wirklich das stilprägende Bluesalbum der 60er sein? Erst nach einer…
-
Die Renaissance der analogen und hybriden Fotografie – das Beste aus zwei Welten
Zwischen Nostalgie und Zukunft: Warum hybrid fotografieren? Die analoge Fotografie erlebt seit einigen Jahren ein unerwartetes Comeback. Inmitten einer digitalen Bilderflut suchen immer mehr Fotografen nach einem entschleunigten, bewussteren Zugang zum Medium. Doch viele gehen noch einen Schritt weiter – und kombinieren das Beste beider Welten: Diese hybride Arbeitsweise vereint Authentizität und Kontrolle, Entschleunigung und Flexibilität – und trifft damit den Nerv unserer Zeit. Der Reiz des Analogen: Fotografieren mit Gefühl Die Entscheidung, analog zu fotografieren, ist mehr als eine…
-
Ethik, Wahrhaftigkeit und Vertrauen in der Fotografie – Zwischen Realität und künstlicher Illusion
Das fotografierte Bild als Wahrheit? Fotografie galt über Jahrzehnte als objektives Zeugnis der Wirklichkeit. „Ein Foto lügt nicht“, hieß es früher – doch in Zeiten von KI, Bildmanipulation und Deepfakes wird diese Aussage zunehmend in Frage gestellt. Was ist noch ein echtes Foto? Und können künstlich erzeugte Bilder überhaupt noch unter „Fotografie“ laufen? Die neue Herausforderung: KI-Bilder und ihre Glaubwürdigkeit KI-Systeme wie Midjourney, DALL·E oder Adobe Firefly erzeugen auf Knopfdruck täuschend echte Bilder – auch solche, die es nie gegeben…
-
Warum dein Blitz keine Glaskugel braucht – Die Leitzahl erklärt’s dir
Die Leitzahl ist einer dieser Begriffe in der Fotografie, über den viele stolpern – besonders wenn es um das Thema Blitzlicht geht. Dabei ist sie ein einfacher, aber mächtiger Wert, der dir hilft, die Leistung eines Blitzgeräts besser einzuschätzen und gezielter einzusetzen. In diesem Guide bekommst du nicht nur eine verständliche Einführung, sondern auch praktische Beispiele, eine Anleitung zur eigenen Lichtmessung und Tipps, wie man manuelle Blitze richtig nutzt. Was ist die Leitzahl überhaupt? Die Leitzahl (englisch: Guide Number) ist…
-
Was wir sehen – und was wir glauben zu sehen: Wie unsere Wahrnehmung Fotografien verändert
Der Auslöser für diesen Beitrag war mein Blog „Zwischen Intention und Interpretation – Gedanken zu einem Bild mit dem Titel Verloren„. Dort habe ich beschrieben, wie ein scheinbar eindeutiges Bild bei den Betrachtenden ganz unterschiedliche, teils unerwartet emotionale Reaktionen hervorrief. Diese Erfahrung hat mich dazu gebracht, tiefer in das Thema der Bildwahrnehmung einzutauchen. Was passiert eigentlich in uns, wenn wir ein Foto betrachten? Warum sehen Menschen so Unterschiedliches in ein und demselben Bild? Dieser Beitrag beleuchtet die psychologischen und emotionalen…
-
Zwischen Intention und Interpretation – Gedanken zu einem Bild mit dem Titel „Verloren“
Es gibt Bilder, die einen berühren, weil sie etwas zeigen. Und dann gibt es Bilder, die berühren, weil sie etwas nicht zeigen. Genau so ein Bild habe ich, vor 14 Jahren, für einen Fotowettbewerb mit dem Thema „Verloren“ erstellt. Die Idee war klar: Ich wollte den Moment zeigen, in dem ein Vater sein Kind im Wald verloren hat. Kein dramatischer Ausbruch, keine Aktion – sondern ein stiller, beinahe starrer Moment der Leere und des emotionalen Schocks. Das Bild zeigt den…
