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Blaue Stunde
Wenn der Tag noch nicht ganz gegangen ist Die Sonne ist bereits hinter dem Horizont verschwunden, die Straßenlaternen leuchten, und trotzdem ist der Himmel noch nicht schwarz. Stattdessen zeigt er ein tiefes Blau, das besonders in Verbindung mit warmem Kunstlicht eine ganz eigene Stimmung erzeugt. Genau diese kurze Übergangsphase gehört für viele Fotografen zu den interessantesten Zeiten des Tages. Die Blaue Stunde ist allerdings weder zwingend blau noch dauert sie immer eine Stunde. Schon der Name ist also eher fotografische…
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Farbtemperatur
Warum Licht nicht einfach nur weiß ist Licht kann warm wirken wie eine Kerze am Abend oder kühl wie ein bedeckter Himmel. Unser Auge nimmt diese Unterschiede durchaus wahr, doch unser Gehirn gleicht vieles davon automatisch aus. Eine Kamera ist dabei weniger großzügig: Für sie hat Licht eine messbare Farbe. Genau hier kommt die Farbtemperatur ins Spiel. Sie hilft dir zu verstehen, warum dasselbe weiße Motiv je nach Beleuchtung gelblich, neutral oder bläulich erscheinen kann – und warum der Weißabgleich…
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Gegenlicht
Wenn das Licht von vorne kommt Gegenlicht gehört zu den Lichtsituationen, die beim Fotografieren zunächst ein wenig widersprüchlich wirken. Normalerweise achten wir darauf, dass unser Motiv gut beleuchtet wird. Beim Gegenlicht befindet sich die wichtigste Lichtquelle dagegen hinter dem Motiv und scheint mehr oder weniger in Richtung Kamera. Das macht die Belichtung anspruchsvoller. Gleichzeitig eröffnet genau diese Lichtsituation besondere gestalterische Möglichkeiten: leuchtende Blätter, feine Lichtkanten in Haaren, markante Silhouetten oder eine Landschaft, die im tief stehenden Sonnenlicht beinahe transparent wirkt.…
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Goldene Stunde
Wenn tief stehendes Sonnenlicht die Fotografie verändert Es gibt Licht, bei dem Du über Blende, Belichtungszeit und ISO nachdenkst. Und es gibt Licht, bei dem Du zunächst einfach nur hinschaust. Die Goldene Stunde, häufig auch Golden Hour genannt, gehört oft zur zweiten Kategorie. Wenn die Sonne tief über dem Horizont steht, verändert sich die Wirkung einer Landschaft, eines Gebäudes oder eines Gesichts manchmal innerhalb weniger Minuten. Das Licht wirkt wärmer, Schatten werden länger und selbst vertraute Motive können plötzlich ganz…
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Hartes Licht
Wenn Schatten klare Kanten bekommen Hartes Licht hat unter Fotografen nicht unbedingt den besten Ruf. Gerade bei Porträts wird häufig empfohlen, direkte Mittagssonne zu meiden oder einen Diffusor einzusetzen. Doch hartes Licht ist nicht automatisch schlechtes Licht. Es besitzt vielmehr einen sehr ausgeprägten Charakter: Es betont Formen, erzeugt deutliche Schatten und kann einem Bild eine grafische, kontrastreiche Wirkung geben. Entscheidend ist deshalb weniger die Frage, ob hartes Licht gut oder schlecht ist. Interessanter ist, warum Licht überhaupt hart wirkt und…
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Léonard Misonne – Wenn das Licht wichtiger wird als das Motiv
Manche Fotografien leben von einem außergewöhnlichen Motiv. Andere davon, dass im richtigen Augenblick das richtige Licht auf etwas eigentlich Alltägliches fällt. Bei Léonard Misonne gehörte das Licht nicht einfach zu einer gelungenen Aufnahme – es war eines ihrer wichtigsten Gestaltungsmittel. Nebel über einer Landschaft, nasse Straßen, Gegenlicht, Dunst und leuchtende Himmel prägen viele seiner Bilder. Dabei ging es Misonne nicht darum, die sichtbare Welt möglichst nüchtern und detailgetreu abzubilden. Seine Fotografien sollten eine Stimmung vermitteln. Damit gehört der belgische Fotograf…
